Siêu sao nhạc Việt nói với nhạc sĩ Quốc Trung rằng họ đang chuẩn bị cho liveshow kỷ niệm sinh nhật lần thứ 48. Anh nói: “Phần này hãy để tôi hát. Xin đừng theo nhịp của mình mà cứ khăng khăng muốn làm gì thì làm” – Thanh Lam nói ngắn gọn. Hiệu suất vượt trội và thích chơi. Nữ ca sĩ cho rằng: “Người nghệ sĩ căng thẳng khó thăng hoa” Trong 44 năm ca hát, Thanh Lam luôn để trực giác chi phối. Lin Sansui tin rằng ca hát là điều cần thiết, và nếu khán giả cổ vũ, họ có thể “phát điên”. Có lần, vì mải hát cho bà hàng xóm nghe, Thanh Lam mặc kệ mẹ gọi điện về nhà ăn cơm. Mặc dù trong lòng hơi ấm ức nhưng lại bị mẹ phạt: “Tại sao con thích hát mà lại bị đánh? Cô Lin vẫn bị ám ảnh bởi nhà hát. Tôi muốn hát. Học pipa được 11 năm, Thanh Lam quyết định xin mẹ chuyển sang thanh nhạc. Cha mẹ lo lắng cho Lin. Họ biết rằng cô gái bị tàn tật hoặc căng thẳng trước khi chương trình bị ốm. Tuy nhiên, bất chấp lời cảnh báo của nhà trường, Thanh Lam vẫn luôn kiên quyết: “Sau một năm cố gắng, nếu không đạt sẽ bị đuổi ra khỏi nhà ngay lập tức.”

* Thanh Lam (Thanh Lam) trình diễn “Hát cùng chú”. “Thuở mới vào nghề-Thanh Lam vốn có trực giác nghệ thuật nên để lại ấn tượng không thể phủ nhận. Khi giọng thấp thì giọng dày và dày, khi giọng cao lại phát ra âm thanh. Từ khi tan học, Catrù đã kết hợp cách nhả chữ, luyến láy, đổ hạt vào bản Châu văn, lối hát của Thanh Lam rất mê và phiêu. Đặc biệt, phong cách ăn nói của cô đã được sử dụng rộng rãi và trở thành một dấu hiệu cho thấy sự điều trị của cô.

Thanh Lam, ca sĩ hiện tại.

Năm 1991, Thanh Lam lần thứ hai vô địch cuộc thi nhạc nhẹ toàn quốc. Ghi 6 điểm 10 và hát “Hoàng hôn chia tay” và “Hoàng hôn trước cửa”. Kể từ đó, cô gặt hái được hàng loạt thành công, được công chúng yêu mến, được phong tặng danh hiệu “Nữ hoàng nhạc nhẹ”, “Người đàn bà hát” … Ở mỗi tiết mục, Lâm Duẫn bước trên sân khấu đầy thần thái. Đủ mọi sắc thái, khi nhắm mắt lại thì giọng khàn khàn, thậm chí có lúc ngân nga mà không cần micro. Hong Hong cho rằng đàn anh của mình là một ngọn núi lửa. Trên sân khấu, Lâm “máu lửa” đến mức đôi khi khiến khán giả quên mất.

“Một nghệ sĩ cân bằng, tỉnh táo, quá nhiều và đầy bất trắc, điều này đã làm thăng hoa sự sáng tạo của anh ta. Phản ánh trong ham muốn và nổi loạn, đôi khi nó khiến niềm vui đạt đến giới hạn, đôi khi nó khiến tôi buồn. Vì quá bản năng, đầu những năm 2000, sự đổi mới trong cách xử lý nhạc nhẹ của anh không được nhiều người khen ngợi, nhạc sĩ Phú Quang (người từng mời Thanh Lam hát nhiều vở nhạc kịch) cũng có thời gian dè dặt, lý do là trong nghệ thuật, Lâm quá “khùng” Tuy nhiên, người phụ nữ này không bao giờ hối hận về sự lựa chọn của mình Lin cho biết: “Bản năng rất quan trọng. Khi tôi còn trẻ, bản năng của tôi rất ngông cuồng. Nhưng càng sống lâu, tôi càng có nhiều kinh nghiệm và bản năng của tôi được điều chỉnh hợp lý, vì vậy tôi có thể phát triển thành một con tinh tinh. “Mấy chục năm nay, Thanh Lam thú nhận mình thường rơi vào vực thẳm cảm xúc, khó sáng tạo.” Núi lửa “ngủ quên tạm thời buông bỏ mọi thứ. Mệt mỏi với ca hát và lười sáng tạo, nam ca sĩ đã nghỉ ngơi và ra đi khi buồn cho Lam Nói cách khác, tâm trạng của tạo hóa là sự bình lặng tạm thời, không hoàn toàn chết đi sống lại, chỉ chờ cơ hội bùng lên thành tiếng.

* Thanh Lam hát “Em gái tôi”

Trung Quốc Lương sư huynh có thể giúp đỡ ” “Ngọn lửa” dịu xuống- “Đoạn này có thể hát thoải mái nhưng muốn thả lỏng thì phải giữ đúng nhịp”, hết giờ tập rồi “,” Em hát dở thì phải thế này … “Nhạc sĩ Quốc Trung liên tục nhắc nhở Thanh Lam trong các buổi tập. Nữ hoàng Việt Nam lại lẩm bẩm.

“Tôi như lửa và Trang mềm như nước. Khi tương phản của chúng ta kết hợp với nhau sẽ tạo nên sự cân bằng. Trung Quốc đang giúp sức mạnh của Trung Quốc. JI đang được đẩy lên một vị trí cao hơn”, Thanh Lam nói Nhìn chồng cũ.

Nhạc sĩ Quốc Trung và ca sĩ Thanh Lam là một cặp đôi âm nhạc.

Lần tiếp xúc đầu tiên của Thanh Lam với Trung Quốc giống như “tìm người mất tích.” Theo Lin Shengsheng, theo Thanh Lam, “dòng chảy” Trung Quốc không làm thay đổi cá tính âm nhạc của anh, anh chỉ chấp nhận Bản năng “núi lửa” của anh và tìm ra cách làm cho dòng nhiệt trở nên ấm hơn và quen thuộc.-Sự kình địch giữa hai người đã khiến “Magic Night” năm 1996 thành công rực rỡ, kéo theo đó là hàng loạt vở diễn như Thiên thanh (1996), Cho em một ngày (1997), Em và anh (1999) .. Về sản phẩm âm nhạc, sau album Chuyện (2000), Thanh Lam và Quốc Trung đứng đầu bảng xếp hạng với sự trở lại của “Mây trắng”. Sản phẩm này kết hợp giọng hát đầy nội lực của nữ chính kinh kịch với phong cách world music của Trung Quốc. Đây cũng là cột mốc trong sự chia rẽ giữa âm nhạc và đời tư vào năm 2001.

* Thanh Lam hát “Có Đôi” -LêMinhSơn

Sau Mây Trắng Khi tôi lên máy bay về, cô đã thể hiện rất nhiều phong cách và thể loại, chẳng hạn như các bài dân ca đương đại của LêMinhSơn, và Nhạc Trịnh của âm hưởng rock. Dương Thụ, Nguyễn Ánh 9 nhận xét về sự “nổi loạn”, “thiếu hồn”. Ngoại trừ các tác phẩm kết hợp với Trung Quốc cổ đại, các sản phẩm thử nghiệm vẫn không đủ trọng lượng. Hình ảnh, khán giả sẽ phản ứng tiêu cực. China nói rằng những rủi ro khi thử các phong cách âm nhạc khác nhau đôi khi làm mờ dấu ấn của nghệ sĩ. Lý do là vậy, nhưng Trung Quốc chưa bao giờ khuyến khích Lin Qingling chọn con đường an toàn. Theo anh, nghệ sĩ không sáng tạo này sẽ trở thành “ca sĩ”.

“Tôi sẽ không dọa anh La Lâm nghe lời tôi. Một người có khí chất tốt như cô ấy, có rất nhiều kinh nghiệm, đôi khi chỉ cần để anh nhận ra sự tồn tại của nó và phát hiện ra nhà sản xuất đã đúng Còn sai thì cải thiện ”, anh Trung nói.

Bây giờ trở lại với nhạc Hoa, Thanh Lam đã trở lại là chính mình. Mọi người mong chờ sự phun trào của “núi lửa” ở Qinglin Kết hợp giữa sự ngọt ngào và yên bình của “dòng nước” của Trung Quốc, những chồi non xanh tươi sẽ tiếp tục phát triển trên vùng đất của nghệ thuật. Đêm nhạc mừng sinh nhật lần thứ 48 của ca sĩ – Lin Xia Night – được tổ chức tại Hà Nội vào tối 19/6.

* Giọng nói hiện tại của Chen Lin

Đức Trí